"Musicienne, interprète, compositrice & performeuse, je suis depuis 2015 directrice artistique de la Compagnie LEIDESIS, compagnie que j’ai fondée afin de pouvoir mieux réaliser et structurer mes propres projets.
J’ai à cœur depuis toujours de fédérer une équipe autour de valeurs communes dans le but de confectionner des projets artistiques qui décloisonnent les genres, ouvrent des portes, en mettant l’accent sur le sens et ce à travers nos propositions artistiques - la musique que nous donnons à voir - mais aussi à travers nos actes et nos paroles.
La question de la place de l’individu au cœur d’une société à l’héritage colonial, son poids et ses conséquences, et d’une société patriarcale dont le processus est encore à l’œuvre et prenant encore le dessus sur l’égalité, m’apparaît effectivement essentielle.
Ma démarche artistique est celle d’adresser une musique qui se veut proche, sincère et expérimentale, tout cela à la fois. Celle-ci me conduit à réfléchir au lien à construire avec l’Autre, à la fois au sein de mes projets de création - qualités des échanges avec mes collaborateur.ice.s (artistiques, administratifs), avec le(s) public(s) et également dans le quotidien du travail de ma compagnie, et sur tous les volets que cela embrasse. Mon équipe et moi-même mettons au centre de notre travail :
• le care : en nous attachant notamment à définir du mieux possible les places et rôles de chacun.e.s pour le bien-être de tous.tes et le bon déroulement des projets, en mettant en place une charte de la compagnie (nos valeurs) pour les membres, les collaborateur.ice.s artistiques et les structures accueillantes, en incluant une clause dans les contrats engageant chacun.e.s au respect de celle-ci et également en valorisant la lutte contre les V.H.S.S. (formations, information, sensibilisation).
• les enjeux écologiques, à la fois sur la stratégie à adopter concernant les moyens de transports en tournée (privilégier plusieurs dates sur un même territoire, voyager en train plutôt qu’en avion) et aussi au niveau des matériaux utilisés sur scène.
• le tissage de liens avec tous les territoires où nous jouons : ne pas juste passer ou jouer un spectacle, mais préparer notre venue (en arrivant si possible en amont, être sur place, se donner l’occasion de la rencontre spontanée mais aussi en menant des actions de médiation culturelle pour aller à la rencontre du public, en organisant des bords-plateau) et avec des concerts in situ en s’adaptant au lieu transformant alors les contraintes imposées par certains d’entre-eux (lieu non dédié ou inattendu, extérieur, abbaye, jardin…) en une vraie force au service du spectacle.’’
Julia Robert est musicienne, compositrice et performeuse. Fondatrice de la compagnie Leidesis, elle développe depuis une dizaine d’années une approche artistique où son propre langage musical dialogue avec d’autres artistes, genres et dispositifs sonores. Alto et viole d’amour augmenté.e.s, chant ou performance sont, au cœur de ses créations, autant d’outils sensibles et vibratoires créant des passerelles vers d’autres formes artistiques.
Musicienne, compositrice et performeuse, Julia Robert est la fondatrice de la compagnie LEIDESIS. Son approche expérimentale fait dialoguer son langage musical singulier avec d’autres artistes, genres et dispositifs sonores. Ses projets successifs explorent la porosité entre les disciplines artistiques et styles musicaux, et mêlent alto et viole d’amour augmenté.e.s, chant et performance.
Membre de l’O.N.C.E.I.M., Julia Robert multiplie également les projets collaboratifs (trio avec Martine Altenburger et Clara Levy, EXIT avec Charles Robert) et solo (FAME, alètheia, mañke). Elle est aussi l’autrice de créations sonores pour la danse et le théâtre. Au-delà du dialogue entre les arts (musique, théâtre, danse), ses compositions et performances questionnent les notions d’identité et d’héritage. Dépassant les cloisonnements entre musiques nouvelles, expérimentales et traditionnelles, ses projets s’enracinent également dans ses origines mapuche. Ses solos font l’objet d’enregistrements, à l’image d’alètheia (sortie prochaine en vinyle et cassette).
Manon Welfringer est programmatrice artistique et chargée de production, spécialisée en musique contemporaine.
Elle accompagne le développement de projets culturels en assurant leur conception artistique, leur coordination opérationnelle (programmation, production, communication) et leur médiation auprès des publics, avec une attention particulière portée au travail collectif.
Dans cette dynamique, elle oeuvre depuis près de trois ans aux côtés de la cie LEIDESIS afin de contribuer au rayonnement de ses projets artistiques transdisciplinaires, à travers leur diffusion mais également de la communication à leur propos.
En parallèle de son engagement culturel, sa seconde activité professionnelle dans le domaine du comportement canin nourrit au quotidien son approche du lien, de l’écoute et de l’attention portée aux vivant·e·s.
À la croisée de ses pratiques, son travail s’inscrit plus globalement dans une démarche engagée en faveur de projets sensibles et collectifs.
Jeanne est contrebassiste spécialisée dans la pratique de l'improvisation, mais son travail ce n'est pas que la scène : coordinatrice de projets, administratrice spécialisée sur les questions de médiation culturelle et dans le domaine de la musique et du spectacle vivant, elle occupe la plupart de ses journées à organiser ce qu'il y a autour de cette scène ; non pas pour ses propres concerts mais pour d'autres artistes, pour des pros, des amateur.rice.s, pour former des étudiant.e.s et des travailleurs sociaux à prendre le relai par la suite, pour que d'autres puissent vivre tout cela à leur tour.
En ce sens, et depuis près de 2 ans, Jeanne veille avec soin au quotidien sur l'administration et la productionque nécessite la vie au quotidien de la compagnie LEIDESIS.