Compagnie
"Musicienne, interprète, compositrice & performeuse, je suis depuis 2015 directrice artistique de la Compagnie LEIDESIS, compagnie que j’ai fondée afin de pouvoir mieux réaliser et structurer mes propres projets.
J’ai à cœur depuis toujours de fédérer une équipe autour de valeurs communes dans le but de confectionner des projets artistiques qui décloisonnent les genres, ouvrent des portes, en mettant l’accent sur le sens et ce à travers nos propositions artistiques - la musique que nous donnons à voir - mais aussi à travers nos actes et nos paroles.
La question de la place de l’individu au cœur d’une société à l’héritage colonial, son poids et ses conséquences, et d’une société patriarcale dont le processus est encore à l’œuvre et prenant encore le dessus sur l’égalité, m’apparaît effectivement essentielle.
Ma démarche artistique est celle d’adresser une musique qui se veut proche, sincère et expérimentale, tout cela à la fois. Celle-ci me conduit à réfléchir au lien à construire avec l’Autre, à la fois au sein de mes projets de création - qualités des échanges avec mes collaborateur.ice.s (artistiques, administratifs), avec le(s) public(s) et également dans le quotidien du travail de ma compagnie, et sur tous les volets que cela embrasse. Mon équipe et moi-même mettons au centre de notre travail :
• le care : en nous attachant notamment à définir du mieux possible les places et rôles de chacun.e.s pour le bien-être de tous.tes et le bon déroulement des projets, en mettant en place une charte de la compagnie (nos valeurs) pour les membres, les collaborateur.ice.s artistiques et les structures accueillantes, en incluant une clause dans les contrats engageant chacun.e.s au respect de celle-ci et également en valorisant la lutte contre les V.H.S.S. (formations, information, sensibilisation).
• les enjeux écologiques, à la fois sur la stratégie à adopter concernant les moyens de transports en tournée (privilégier plusieurs dates sur un même territoire, voyager en train plutôt qu’en avion) et aussi au niveau des matériaux utilisés sur scène.
• le tissage de liens avec tous les territoires où nous jouons : ne pas juste passer ou jouer un spectacle, mais préparer notre venue (en arrivant si possible en amont, être sur place, se donner l’occasion de la rencontre spontanée mais aussi en menant des actions de médiation culturelle pour aller à la rencontre du public, en organisant des bords-plateau) et avec des concerts in situ en s’adaptant au lieu transformant alors les contraintes imposées par certains d’entre-eux (lieu non dédié ou inattendu, extérieur, abbaye, jardin…) en une vraie force au service du spectacle.’’
